Introductie
Het zaadje van Rare Flowers plantte ik in de Australische kas in de Botanische Tuin van Stockholm in 2024. Daar zag ik de bizarste botanische vormen. Bijna twee jaar later was de tijd eindelijk rijp om ermee aan de slag te gaan. En het verlangen nog groter dan toen.
Vreemde vormen waarmee ik vrij kon experimenteren. Het samenstellen van een heel nieuw palet. En ontdekken welke associaties er zouden ontstaan tijdens het maken van abstractere portretten.
Na anderhalf jaar paars Botaniska palet en figuratieve plantportretten, bleek het artistiek gezien niet alleen broodnodig. Het zou ook de deur openen naar een totaal nieuwe richting.
Artistieke doelen
- Rood en geel weer gebruiken! Het heeft me anderhalf jaar gekost om na de dood van mijn moeder weer met geel en knalrood te kunnen werken. En dus wilde ik daar nu ook echt gebruik van maken.
- Lelijke kleuren mengen. Na twee jaar Botaniska palet was het een verademing om iets nieuws te verzinnen. En ik had gewoon zin om eens iets heel lelijks te mengen, zo tertiair dat het laf werd. Dat lukte – en het pakte uiteindelijk nog goed uit ook. Lelijk en interessant tegelijkertijd – go figure.
- Experimenteren met nieuwe vormen. De zeldzame vormen van de bloemen nodigden uit tot nieuwe composities, nieuwe manieren van werken.
- Maak het zo raar mogelijk. Binnen de Botaniska serie ging ik van abstract naar figuratief. Dat figuratieve begon me heel erg te beklemmen. Ik voelde de drang om veel vrijer te werken. Associatiever, waarbij de botanische wereld weliswaar het vertrekpunt was, maar liever niet het eindpunt.
Het proces dat daaruit voortvloeide
- Veel verschillende werken maken. Omdat experimenteren met kleur, vorm en associaties de belangrijkste visuele doelen waren, wist ik dat ik veel portretten zou moeten maken. Want dan kun je door associëren, nog een stap verder gaan en eens iets doen dat helemaal nergens op slaat.
- Snel werken, niet te lang over dingen nadenken. Instinctief kiezen, in beweging blijven. Met tot gevolg dat de complete serie van 49 portretten binnen zes maanden voltooid was.
De eerste schetsen
Coming soon
Rare Flowers op papier
Olieverf en oliepastel op papier, 16×24 cm (2026).
Olieverf en oliepastel op papier, 10.5×15 cm (2026)
Rare Flowers op canvasboard
Coming soon
Rare Flowers op doek
Als je het aandurft om jezelf te begeven op onbekend terrein, dan kan het snel gaan. Binnen twee dagen stonden deze twee levensgrote spiraalvormige ‘contrapties’ in het atelier te drogen.
Olie op doek, 90 x 125 cm / 80 x 115 cm (2026).
Een nieuwe richting
De spiraalvormige Rare Flowers initieerden een compleet nieuwe richting voor mijn visuele werk. Na negen jaar botanische plantportretten is het tijd voor een nieuw avontuur.
Over deze koerswijziging in de zomer van 2026 schreef ik een longread: Een nieuw begin.
Rare Flowers
I planted the seed of Rare Flowers in the Australian greenhouse at the Stockholm Botanic Garden in 2024. There, I saw the most bizarre botanical forms. Almost two years later, the time was finally ripe to get to work with them. And the desire was even greater than it was then.
Strange forms with which I could experiment freely. Compiling a whole new palette. And discovering what associations would arise while creating more abstract portraits.
After a year and a half of a purple Botaniska palette and figurative plant portraits, it turned out to be not only artistically necessary. It would also open the door to a totally new direction.
Artistic Goals
- Using red and yellow again! It took me a year and a half to be able to work with yellow and bright red again after my mother’s death. And so I really wanted to make use of that now.
- Mixing ugly colours. After two years of the Botaniska palette, it was a relief to come up with something new. And I just felt like mixing something really ugly for a change, so tertiary that it became cowardly. It worked – and it turned out well in the end, too. Ugly and interesting at the same time – go figure.
- Experimenting with new forms. The rare shapes of the flowers invited new compositions, new ways of working.
- Make it as strange as possible. Within the Botaniska series, I moved from abstract to figurative. That figurative style began to feel very constricting. I felt the urge to work much more freely. More associatively, where the botanical world was admittedly the starting point, but preferably not the endpoint.
The Process
- Creating many different works. Because experimenting with colour, form, and associations were the main visual goals, I knew I would have to create many portraits. That is because it allows for association, taking things a step further, and doing something that makes absolutely no sense.
- Working quickly, not overthinking things. Choosing instinctively, keeping in motion. As a result, the complete series of 49 portraits was finished within six months.
First Sketches
Coming soon
Rare Flowers on Paper
Oil and oil pastels on paper, 16 x 24 cm (2026).
Oil and oil pastels on paper, 10.5 x 15 cm (2026)
Rare Flowers on Board
Coming soon
Rare Flowers on Canvas
If you dare to venture into unknown territory, things can move quickly. Within two days I finished these two paintings with life-sized spiral-shaped forms.
Oil on canvas, 90 x 125 cm / 80 x 115 cm (2026).
A New Direction
The spiral-shaped Rare Flowers initiated a completely new direction. After nine years of botanical plant portraits, it is time for a new adventure.
I wrote a longread about this turning point in the summer of 2026: A New Beginning.